Kategori: Fakta Lagu

https://www.laguin.net/

Alasan Lagu Sedih Bisa Bikin Nangis, Ini Penjelasannya

05/18/2025 /

laguin.net – Pernah nggak sih kamu lagi santai, tiba-tiba denger lagu sedih terus air mata netes tanpa aba-aba? Padahal sebelumnya nggak ada angin, nggak ada hujan, hidup lagi baik-baik aja. Tapi begitu denger lagu patah hati atau lagu mellow yang nadanya sendu, eh kok ya tiba-tiba mellow juga. Nah, kamu nggak sendirian kok. Banyak orang juga ngalamin hal yang sama. Terus, kenapa sih lagu sedih bisa bikin nangis? Yuk, kita kupas tuntas alasannya.

Lagu Itu Nggak Cuma Didengar, Tapi Juga Dirasakan

Hal pertama yang bikin lagu sedih begitu ngena adalah karena musik bukan cuma soal bunyi. Musik itu punya kemampuan buat nyentuh emosi kita. Ketika dengerin lagu sedih, otak kita otomatis “menerjemahkan” nada-nada itu jadi emosi. Apalagi kalau liriknya relate banget sama kondisi kita. Misalnya, baru aja putus, terus dengerin lagu tentang patah hati… ya udah, mewek deh.

Nostalgia, Si Biang Kerok Air Mata

Salah satu alasan kuat kenapa lagu sedih bisa bikin nangis adalah karena dia membangkitkan kenangan. Otak manusia itu ajaib, dia bisa menyimpan memori bareng sama musik yang kita dengerin. Jadi, waktu denger lagu tertentu, kita bisa langsung keinget momen spesifik di masa lalu entah itu bahagia, sedih, atau bahkan trauma.

Contohnya, kamu pernah punya lagu favorit bareng mantan. Nah, ketika lagu itu diputar lagi, otomatis memorinya ikut muncul. Padahal kamu udah move on setengah mati, eh lagu itu dateng dan ngerusak semuanya. Gitu deh, nostalgia emang kadang jahat.

Otak dan Musik: Pasangan Serasi yang Sensitif

Secara ilmiah, musik punya efek kuat ke otak, terutama bagian yang ngatur emosi, kayak amigdala dan hippocampus. Lagu-lagu dengan nada minor (yang biasanya dipake di lagu sedih) secara otomatis mengaktifkan bagian otak yang berkaitan sama perasaan sedih. Nah, kalau bagian otak itu aktif, tubuh kita bisa merespons dengan fisik—kayak mata berkaca-kaca atau dada terasa sesak. Jadi ya wajar aja kalau akhirnya nangis.

Liriknya Terlalu “Ngena”, Bro!

Kadang bukan musiknya aja yang bikin nangis, tapi liriknya. Lirik lagu sedih sering banget ditulis dari pengalaman pribadi si musisi, jadi terasa jujur dan menyentuh. Ketika kita dengerin kata-katanya, kita merasa seperti si penyanyi itu ngerti banget perasaan kita. Rasanya kayak punya teman curhat yang nggak nge-judge dan cuma bilang, “Gue juga pernah, kok.”

Kadang, Kita Emang Butuh Nangis

Ini yang jarang disadari. Menangis karena lagu sedih itu nggak selalu buruk. Justru kadang jadi cara kita buat melepaskan emosi yang udah lama dipendam. Musik bisa jadi semacam terapi kecil yang bikin kita berani ngerasain kesedihan dan akhirnya ngelepasin semuanya.

Kalau dipikir-pikir, hidup ini nggak selalu harus kuat terus, kan? Kadang kita butuh momen rapuh buat bisa bangkit lagi. Nah, lagu sedih sering banget jadi pemicu momen itu.

Lagu Sedih = Cermin Emosi Kita

Menariknya lagi, lagu sedih itu kadang jadi cermin buat perasaan kita sendiri. Ada kalanya kita ngerasa galau tapi nggak bisa jelasin kenapa. Terus denger lagu tertentu, dan bam!—semua jadi jelas. Lagu itu kayak ngomong, “Tenang, lo nggak sendiri. Gue ngerti perasaan lo.”

Makanya, banyak orang justru merasa lega setelah nangis karena lagu. Karena akhirnya mereka bisa “mengakui” perasaannya sendiri tanpa harus menjelaskan ke siapa-siapa.

Jadi, kalau suatu hari kamu lagi dengerin lagu sendu terus tiba-tiba mewek, nggak usah malu. Itu artinya kamu manusia. Kamu punya hati, dan musik berhasil menyentuhnya.

Oh iya, di laguin.net, kita percaya bahwa setiap lagu punya cerita, dan setiap tangisan punya makna. Jadi, terus aja dengerin lagu-lagu yang nyentuh perasaan kamu. Siapa tahu, dari tangisan itu kamu malah jadi lebih kuat.

Lagu sedih bukan buat bikin kamu terpuruk, tapi justru buat bantu kamu berdamai sama diri sendiri. Setuju?

Lebih dari Sekadar Lagu Galau: Mengupas Makna Emosional di Balik ‘Summertime Sadness’

05/15/2025 /

laguin.net – Saat mendengarkan “Summertime Sadness” milik Lana Del Rey, banyak orang langsung menangkap nuansa sedih yang menyelimuti lagu ini. Namun jika kamu perhatikan lebih dalam, lagu ini menyimpan makna emosional yang jauh lebih kompleks dari sekadar kisah patah hati biasa.

Lana Del Rey tidak hanya menyanyikan kesedihan secara umum—dia menghidupkan perasaan kehilangan, nostalgia, dan kecemasan eksistensial lewat lirik yang puitis dan vokal yang mengandung kepedihan. Dalam lagu ini, ia mengangkat tema kesedihan yang justru muncul saat musim panas, masa yang biasanya identik dengan kebahagiaan, sinar matahari, dan kehidupan sosial yang ramai.

Dengan lirik seperti “Kiss me hard before you go, Summertime sadness,” Lana menyoroti perasaan kehilangan yang tiba-tiba, seperti seseorang yang harus berpisah atau melepas cinta saat segalanya sedang indah-indahnya. Ia menciptakan kontras emosional yang kuat: musim panas melambangkan kehidupan, tetapi justru saat itulah perasaan duka mendalam muncul.

Banyak pendengar menafsirkan lagu ini sebagai metafora untuk perpisahan mendadak, kepergian seseorang yang dicintai, bahkan kematian. Meski makna pastinya tidak pernah Lana jelaskan secara eksplisit, ia sengaja membiarkan pendengarnya menafsirkan berdasarkan pengalaman pribadi mereka.

Melalui gaya sinematik dan atmosferik yang khas, Lana Del Rey membuat pendengarnya larut dalam dunia yang penuh keindahan namun rapuh. Ia menyampaikan bahwa kesedihan bisa muncul di tengah kebahagiaan, dan bahwa emosi manusia tidak selalu logis atau sesuai musim.

“Summertime Sadness” bukan hanya lagu galau—ini adalah lukisan emosional yang menggambarkan bagaimana cinta, kehilangan, dan keindahan bisa hadir dalam satu momen yang sama.

Brian Rahmattio Tuangkan Rasa Cinta pada Ranah Minang Lewat Lagu ‘West Sumatra

05/13/2025 /

laguin.net – Musisi muda berbakat, Brian Rahmattio, kembali mencuri perhatian lewat karya terbarunya yang berjudul “West Sumatra.” Lagu ini bukan sekadar sajian musik biasa, melainkan ungkapan cinta dan rindu terhadap tanah kelahirannya: Sumatera Barat. Dengan lirik yang menyentuh dan nuansa etnik yang kuat, Brian berhasil menyatukan emosi personal dengan identitas budaya dalam satu harmoni.

Cerita Cinta Seorang Anak Rantau

Melalui “West Sumatra”, Brian mengajak pendengarnya menyusuri jejak kenangannya situs medusa88 di kampung halaman. Ia menyisipkan potongan cerita masa kecil, alam Minangkabau yang indah, serta kehangatan keluarga yang membuat siapa pun ingin pulang. Lagu ini terasa jujur dan personal, seperti surat cinta dari perantauan untuk rumah yang jauh.

Nuansa Musik yang Kental dengan Budaya Lokal

Brian tidak hanya mengandalkan lirik yang emosional. Ia juga membalut lagunya dengan nuansa musik yang membawa ciri khas Minang. Dentingan instrumen tradisional dan aransemen musik yang halus menjadikan lagu ini berbeda dari karya-karya pop kebanyakan. Ia meramu unsur modern dan tradisional menjadi satu komposisi yang kuat.

Representasi Identitas Lewat Musik

Dalam wawancaranya, Brian mengaku ingin memperkenalkan kekayaan budaya Indonesia, khususnya Sumatera Barat, kepada pendengar yang lebih luas. Ia percaya bahwa musik bisa menjadi media yang efektif untuk mengenalkan budaya dan nilai-nilai lokal ke generasi sekarang maupun dunia internasional.

Menyentuh Anak Muda dan Perantau

Banyak pendengar, terutama anak-anak muda Minang yang merantau, merasa relate dengan pesan dalam lagu ini. Lirik dan melodinya mampu membangkitkan rindu, rasa bangga, dan sekaligus mengingatkan bahwa kampung halaman adalah bagian penting dari jati diri.

“West Sumatra” bukan hanya lagu, tapi wujud cinta Brian Rahmattio terhadap tanah kelahirannya. Ia membuktikan bahwa karya musik bisa menjadi penghubung antara identitas budaya dan ekspresi personal. Lewat lagu ini, Brian mengajak kita semua untuk tidak melupakan akar, menghargai asal-usul, dan tetap bangga dengan daerah sendiri.

Antara Cinta, Kekuasaan, dan Amerika: Menafsir Lagu ‘National Anthem’ ala Lana Del Rey

05/08/2025 /

laguin.net – Lana Del Rey tidak pernah menulis lagu hanya untuk didengar—dia mengajak kita menyelami makna di balik lirik dan visual yang kompleks. Lagu “National Anthem” dari album Born to Die (2012) membuktikan hal itu. Ia menyatukan tema cinta, kekuasaan, glamor, dan identitas Amerika ke dalam satu narasi yang provokatif dan penuh simbol.

Dalam liriknya, Lana tidak hanya memuji kekasihnya, tapi juga menyamakan cinta dengan kekuasaan dan kemewahan. Ia menyanyikan baris seperti “Money is the anthem of success” dengan nada yang terdengar manis, tapi menyimpan kritik tajam terhadap obsesi budaya Amerika pada harta dan status sosial. Ia menggambarkan cinta sebagai transaksi emosional yang dibungkus dalam bahasa kemegahan dan kepatuhan.

Video klipnya memperkuat makna ini. Lana memerankan Jacqueline Kennedy, sementara A$AP Rocky memerankan John F. Kennedy. Mereka menciptakan ulang narasi politik dan romansa dalam kemasan pop art yang memukau. Dalam video itu, Lana tidak hanya merayakan cinta, tapi juga mengangkat pertanyaan tentang identitas perempuan, pengorbanan, dan mitos kebangsaan.

Lana menggunakan estetika klasik Amerika—bendera, mobil vintage, pesta mewah—untuk menyoroti ironi di balik impian tersebut. Ia tidak secara terang-terangan menyerang, tapi ia menyisipkan sindiran halus yang membuat pendengar berpikir. Ia menyampaikan bahwa di balik patriotisme dan romansa, ada luka dan kehilangan yang tak bisa diabaikan.

Dengan “National Anthem,” Lana Del Rey mengajak kita untuk melihat cinta dan negara dengan kacamata yang lebih kritis. Ia menggabungkan keindahan dengan kerapuhan, kemewahan dengan kehilangan, dan menjadikan lagu ini sebagai karya seni yang menggugah—bukan hanya telinga, tapi juga pikiran.

Peneliti musik menemukan fakta menarik tentang lagu ini

Peneliti Musik Menemukan Fakta Menarik Tentang Lagu Ini

04/26/2025 /

Halo, Sobat Musik! Selamat datang di laguin.net, tempat nongkrong seru buat kamu yang doyan bahas lagu, lirik, dan segala hal tentang musik. Kali ini, kita bakal ngobrol soal sesuatu yang nggak kalah keren: lirik, makna, dan fakta unik di balik lagu-lagu hits yang sering kamu dengerin, tapi mungkin belum tahu cerita lengkapnya!

Lirik Lagu: Lebih dari Sekadar Kata-Kata

Buat sebagian orang, lirik lagu itu cuma kumpulan kata enak yang enak dinyanyiin. Tapi buat para musisi, lirik itu adalah jantung dari sebuah karya. Mereka menuangkan perasaan, pengalaman, bahkan kritik sosial dalam tiap bait lagunya.

Coba aja kamu dengerin “Someone Like You” dari Adele atau “Fix You” dari Coldplay. Sekilas liriknya terdengar simpel, tapi kalau kamu resapi, rasa patah hati, harapan, dan keikhlasan terasa begitu dalam. Di laguin.net, kita percaya, kekuatan lirik itu bisa langsung nyentuh hati tanpa harus dibuat rumit.

Makna Lagu: Setiap Pendengar Punya Tafsir Sendiri

Serunya musik itu, maknanya bisa beda-beda tergantung siapa yang mendengarkannya. Contohnya “Let It Be” dari The Beatles. Ada yang merasa lagunya tentang ketenangan menghadapi masalah, ada juga yang mengaitkannya dengan pesan spiritual.

Makanya, kita di laguin.net selalu ngajak kamu buat nggak cuma nyanyiin lagunya, tapi juga meresapi setiap pesan yang tersirat. Bisa jadi, dari sebuah lagu kamu malah nemuin inspirasi baru yang nggak kamu duga sebelumnya!

Fakta Menarik di Balik Lagu Hits

Yuk, kita kupas beberapa fakta seru yang mungkin baru kamu tahu:

  • “Bohemian Rhapsody” – Queen
    Awalnya, banyak radio nolak muterin lagu ini karena dianggap terlalu panjang dan aneh. Tapi siapa sangka, sekarang malah jadi salah satu lagu paling ikonik sepanjang masa?

  • “Shape of You” – Ed Sheeran
    Ed Sheeran sebenernya nulis lagu ini buat Rihanna, lho! Tapi setelah dipikir-pikir, dia ngerasa lagunya lebih cocok dibawain sendiri.

  • “Smells Like Teen Spirit” – Nirvana
    Judul lagu ini terinspirasi dari grafiti iseng teman Kurt Cobain di tembok. Tanpa sengaja, tulisan itu akhirnya melahirkan lagu simbol generasi grunge.

Fakta-fakta kecil kayak gini bikin kita makin kagum sama para musisi dan karya-karya mereka, ya kan?

Kesimpulan: Rasakan Musik Lebih Dalam

Jadi, lain kali kalau kamu dengerin lagu, jangan cuma fokus hapalin lirik atau nadanya aja. Coba resapi maknanya, cari tahu kisah di balik lagunya. Dijamin, pengalaman menikmati musikmu bakal terasa lebih hidup!

Dan pastinya, terus stay tune di laguin.net ya, Sobat Musik! Kita bakal terus update seputar lirik terbaru, makna lagu keren, sampai fakta-fakta unik di dunia musik. Sampai ketemu di artikel seru lainnya!

https://www.laguin.net/

Makna Mendalam di Balik Lirik Lagu “Hati-Hati di Jalan” – Tulus

04/26/2025 /

Kalau kamu pernah dengerin lagu “Hati-Hati di Jalan” dari Tulus, kemungkinan besar kamu pernah terdiam di tengah lagu sambil mikir, “Kok bisa sih relate banget sama perasaan gue?” Nah, itu dia kekuatan Tulus. Lewat lirik-liriknya yang puitis tapi tetap ngena, dia berhasil nyentuh sisi paling dalam dari hati pendengarnya. Lagu ini bukan cuma soal cinta yang nggak kesampaian, tapi juga soal merelakan, memaafkan, dan menerima bahwa nggak semua hal di dunia ini bisa kita genggam selamanya.

Cerita yang Nggak Sempurna, Tapi Realistis

“Hati-Hati di Jalan” bukan cerita cinta yang penuh pelangi. Justru, lagu ini menggambarkan hubungan yang pernah hangat, pernah punya harapan, tapi akhirnya harus berpisah. Dan perpisahannya bukan karena salah satu pihak jahat atau ada yang nyakitin. Kadang, dua orang yang baik sekalipun bisa gagal mempertahankan cinta. Sederhana, tapi nyesek, kan?

Tulus menyampaikan itu lewat lirik yang kalem, tapi makjleb banget. Lihat aja bagian ini:

TRISULA 88

“Kini kita tak lagi menyatu
Satu sama lain, kita jauh
Meski raga ini tak lagi milikmu
Tapi di dalam hatiku, kau tetap yang terindah.”

Lirik ini kayak surat cinta terakhir buat seseorang yang pernah sangat berarti. Ada perasaan sayang yang belum padam, tapi juga ada penerimaan bahwa semuanya sudah berubah. Kita nggak bisa maksain sesuatu yang udah nggak bisa jalan bareng.

Pesan: Cinta Nggak Selalu Harus Milik

Yang bikin lagu ini beda dari lagu-lagu galau kebanyakan adalah kedewasaan dalam menyikapi perpisahan. Tulus nggak menyalahkan, nggak meratapi terlalu dalam, tapi lebih memilih mendoakan dan melepaskan dengan elegan. Lihat aja dari judulnya: “Hati-Hati di Jalan”. Pesannya jelas: aku nggak bisa nemenin kamu lagi, tapi aku tetap peduli. Itu kalimat sederhana, tapi kalau keluar dari orang yang kita sayang, bisa bikin mata basah seketika.

Ini bukan lagu tentang patah hati yang drama, tapi tentang belajar ikhlas. Kadang, bentuk cinta paling tulus justru ketika kita bisa membiarkan orang yang kita sayang pergi dan tetap berharap yang terbaik buat dia.

Lirik yang Nggak Terlalu Ribet, Tapi Dalam

Salah satu kekuatan Tulus emang ada di liriknya yang simpel tapi kaya makna. Nggak perlu permainan kata yang ribet atau metafora yang susah dimengerti. Dia pakai bahasa sehari-hari yang jujur dan penuh perasaan.

Lagu ini juga banyak diputar orang-orang yang lagi berada di fase akhir hubungan. Kenapa? Karena lirik-liriknya kayak jadi suara hati yang nggak sempat diucapkan. Buat banyak orang, lagu ini jadi teman yang menenangkan di tengah rasa kehilangan.

Musik yang Menenangkan, Tapi Bikin Hati Campur Aduk

Selain liriknya, aransemen musiknya juga mendukung banget suasana lagunya. Nggak terlalu mellow, tapi cukup buat bikin kita terhanyut. Piano yang mengalun lembut, ditambah suara khas Tulus yang hangat, bikin lagu ini cocok didengerin saat malam hari, sambil merenung atau sekadar menenangkan diri.

Ada kesan bahwa perpisahan itu nggak selalu harus diiringi drama atau tangisan. Bisa aja dengan cara yang tenang, penuh rasa terima kasih, dan saling mendoakan.

Penutup: Lagu Galau yang Dewasa

“Hati-Hati di Jalan” bukan cuma lagu galau biasa. Ini adalah lagu untuk mereka yang pernah mencintai dengan tulus, tapi harus berbesar hati menerima kenyataan. Lagu ini ngajarin kita bahwa perpisahan bukan akhir dari segalanya, tapi bisa jadi titik awal untuk pertumbuhan diri.

Jadi, kalau kamu lagi ngerasain fase berat dalam hubungan, mungkin lagu ini bisa jadi pelukan hangat yang kamu butuhin. Dengerin, resapi, dan siapa tahu, kamu bisa belajar melepaskan tanpa kehilangan makna dari rasa cinta itu sendiri.

Kamu sendiri, udah pernah ngerasain lirik lagu ini jadi cerita hidupmu belum?

Dihari BerAisyiyah, PDA Purworejo Launching Lagu ‘Indahnya Perbedaan’ Hasil Ciptaan Nurani

02/17/2025 /

laguin – Pada hari Minggu, 16 Februari 2025, Pimpinan Daerah Aisyiyah (PDA) Purworejo merayakan Hari BerAisyiyah dengan menggelar acara istimewa di Masjid Darussalam, Kutoarjo, Purworejo. Salah satu momen paling berkesan dalam acara tersebut adalah peluncuran lagu baru berjudul “Indahnya Perbedaan” yang diciptakan oleh Nurani.

Lagu “Indahnya Perbedaan” memiliki tema toleransi antar umat beragama dan mengajak setiap orang untuk saling menghargai perbedaan yang ada di masyarakat. Hal ini sejalan dengan visi judi live casino online Aisyiyah yang terus mendorong perdamaian dan kerukunan antar umat beragama di Indonesia.

Acara tersebut dihadiri oleh berbagai anggota Aisyiyah, tokoh masyarakat, dan pemuda setempat. Selain peluncuran lagu, acara juga diisi dengan berbagai kegiatan sosial dan keagamaan yang bertujuan mempererat tali silaturahmi antar warga.

Nurani, pencipta lagu tersebut, menyampaikan bahwa inspirasi lagunya berasal dari pengalaman pribadi dan harapan untuk melihat masyarakat yang lebih harmonis. Dengan melodi yang menyentuh dan lirik yang menggugah, diharapkan lagu ini dapat menjadi sarana untuk menyebarkan pesan perdamaian dan persatuan.

Peluncuran ini diharapkan dapat menjadi langkah awal untuk menyebarkan pesan positif dan meningkatkan kesadaran akan pentingnya menghargai perbedaan dalam kehidupan sehari-hari.

laguin.net

Roby Geisha Ungkap Kisah di Balik Lagu “Karena Kamu”

01/15/2025 /

Gitaris band Geisha, Roby Satria atau lebih dikenal sebagai Roby Geisha, membeberkan cerita menarik mengenai lagu “Karena Kamu.” Lagu ini, yang dirilis pada tahun 2011 sebagai bagian dari album Meraih Bintang, memiliki kisah unik di balik proses penciptaannya.

Roby, yang juga merupakan penulis lagu tersebut, mengungkapkan bahwa “Karena Kamu” awalnya dibuat atas permintaan Luna Maya. Saat itu, ada rencana agar Luna Maya sendiri yang membawakan lagu tersebut.

Melalui unggahan di akun Instagram pribadinya pada Selasa (9/1/2024), Roby mengisahkan momen saat ia bertemu Luna di kawasan Kemang Food Fest. Mereka membahas proyek ini, di mana Luna meminta dibuatkan lagu yang sederhana tetapi mampu menggambarkan kisah cintanya kala itu.

“Dia minta lagu yang tidak terlalu berat, mudah dinyanyikan, tetapi tetap bisa merepresentasikan ceritanya,” tulis Roby.

Ketika Roby bertanya lebih jauh tentang Ariel, yang saat itu adalah pasangan Luna, ia mendapat jawaban menarik. Menurut Luna, Ariel adalah sosok misterius, serupa dengan lirik lagu-lagu ciptaannya saat bersama Peterpan, yang kini dikenal sebagai NOAH.

“Dia bilang, ‘Dia misterius seperti lirik lagu-lagunya,’” ungkap Roby, mengenang obrolan mereka.

Berdasarkan penuturan tersebut, Roby mencoba menangkap esensi cerita Luna dan menuangkannya ke dalam sebuah lagu. Tak butuh waktu lama, lahirlah “Karena Kamu,” yang akhirnya menjadi salah satu hits Geisha.

“Sebagai komposer, saya merasa tertantang untuk menerjemahkan isi pikirannya,” jelas Roby.

Meskipun terdengar sederhana, Roby menyebut bahwa ada banyak makna tersembunyi dalam lirik lagu ini. Salah satunya adalah kalimat, “Aku tahu engkau sangat dipuja mereka bagai bintang yang bersinar,” yang menurutnya terinspirasi dari Ariel dan lagu “Bintang di Surga.”

Lagu ini menyimpan kenangan tentang hubungan Luna Maya dan Ariel, pasangan yang sempat dianggap serasi tetapi berakhir tanpa berlanjut ke pelaminan.

Kini, Luna Maya telah melangkah bersama Maxime Bouttier, sedangkan Ariel NOAH tetap menikmati masa-masa bersama putrinya.

Lirik Lagu “Karena Kamu” – Geisha

Verse 1
Karena kamu aku rela menunggu semua
Sungguh berat yang ku rasa
Karena kamu aku tetap berat
Meskipun kini engkau di peluknya

Masih mungkinkah semua abadi seperti dahulu
Karenamu selalu karenamu ku cemburu

Reff
Teruslah melangkah melupakan dirinya
Tinggalkan dia untukku sekarang
Saatnya tunjukkan semua tentang hatimu
Bahwa akulah yang pantas untukmu

Hanya kamu di setiap helahan nafasku
Hanya kamu, hanya kamu

Verse 2
Aku tahu engkau sangat dipuja mereka
Bagai bintang yang di surga
Aku tahu ini semua jalanmu
Tapi ku akan tetap menunggumu

Jangan tinggalkan semua sendiri seperti dahulu
Karenamu selalu karenamu ku cemburu

Back to Reff

Masih mungkinkah semua abadi seperti dahulu
Karenamu selalu karenamu ku cemburu

laguin.net

5 Lagu Ikonik untuk Rayakan Imlek yang Menghidupkan Suasana

01/09/2025 /

Tak lama lagi, masyarakat Tionghoa akan merayakan Tahun Baru Imlek 2025, yang menandai tahun ke-2576 dalam kalender Kongzili. Tradisi dan persiapan menjelang perayaan ini selalu penuh warna, mulai dari berbagi hampers dan angpau, menghias rumah dengan ornamen khas, menadengar lagu mandarin, hingga menyajikan hidangan spesial untuk keluarga.

Suasana Tahun Baru Imlek tentu tak lengkap tanpa dentuman kembang api dan iringan musik yang membangkitkan semangat perayaan. Selain lagu-lagu Imlek modern, beberapa lagu Mandarin klasik tetap menjadi pilihan favorit untuk memeriahkan momen spesial ini. Berikut rekomendasinya:

1. Chun Lian Hong – Mai Wei Ting

Persiapan Menyambut Tahun Baru Imlek 2025 dengan Lagu Mandarin

“Chun Lian Hong” (春联红) adalah lagu Mandarin yang populer, khususnya saat perayaan Tahun Baru Imlek. Judulnya sendiri berarti “Kupon Merah Musim Semi,” merujuk pada tradisi memasang kuplet merah di pintu sebagai simbol keberuntungan dan harapan baik menyambut tahun baru. Lagu ini umumnya bercerita tentang suasana meriah Imlek, dengan lirik yang menggambarkan kuplet merah yang dipasang di pintu, harapan akan keberuntungan, kemakmuran, kedamaian, dan kebahagiaan di tahun yang baru. Irama lagunya biasanya riang dan membangkitkan semangat, sehingga cocok untuk memeriahkan suasana perayaan Imlek. Lagu ini telah dinyanyikan oleh berbagai penyanyi dan diaransemen dalam berbagai versi, menjadikannya salah satu lagu Imlek yang klasik dan dicintai banyak orang.

2. Zhao Cai Jin Bao – Lidya Lau feat. Harry & Iin Indriani

Persiapan Menyambut Tahun Baru Imlek 2025 dengan Lagu Mandarin

“Zhao Cai Jin Bao” (招財進寶) adalah lagu Mandarin populer yang sering diputar dan dinyanyikan saat perayaan Tahun Baru Imlek. Frasa “Zhao Cai Jin Bao” sendiri merupakan idiom Tiongkok yang berarti “mendatangkan kekayaan dan harta benda,” atau “semoga kekayaan dan keberuntungan datang kepada Anda.” Oleh karena itu, lagu ini secara tematis berpusat pada harapan dan doa untuk kemakmuran, keberuntungan finansial, dan kesuksesan di tahun yang baru. Iramanya umumnya ceria, bersemangat, dan membangkitkan suasana gembira, menjadikannya lagu yang pas untuk memeriahkan perayaan Imlek dan menyampaikan ucapan selamat tahun baru yang penuh harapan baik. Lagu ini telah dinyanyikan oleh berbagai penyanyi dengan aransemen yang beragam, salah satu versi yang cukup dikenal dinyanyikan oleh Lidya Lau yang berkolaborasi dengan Harry & Iin Indriani.

3. Cai Shen Dao – Gen’s 21

Cai Shen Dao – Gen’s 21

“Cai Shen Dao” (財神到) adalah lagu Mandarin yang sangat populer dan identik dengan perayaan Tahun Baru Imlek. Judulnya secara harfiah berarti “Dewa Kekayaan Telah Tiba,” merujuk pada kepercayaan bahwa pada saat Imlek, Dewa Kekayaan akan berkunjung dan membawa keberuntungan serta rezeki bagi rumah tangga. Lirik lagu ini umumnya berisi ungkapan kegembiraan dan harapan atas kedatangan Dewa Kekayaan, serta doa agar diberikan rezeki yang melimpah, bisnis yang sukses, dan keberuntungan di tahun yang baru. Iramanya yang riang, bersemangat, dan mudah diingat menjadikan “Cai Shen Dao” sebagai lagu wajib yang diputar di berbagai tempat selama perayaan Imlek, menciptakan suasana yang meriah dan penuh harapan. Lagu ini telah dinyanyikan oleh banyak penyanyi dalam berbagai aransemen, dan tetap menjadi salah satu lagu Imlek yang paling dicintai dan dikenal luas di kalangan masyarakat Tionghoa. Dirilis pada tahun 2013, lagu ini meskipun bukan rilisan baru tetap digemari hingga kini. Pesan yang terkandung dalam lagu ini berfokus pada kedatangan dewa rezeki, simbol harapan akan keberuntungan di tahun mendatang.

4. He Xin Nian – Teresa Teng

He Xin Nian – Teresa Teng

“He Xin Nian” (贺新年) adalah salah satu lagu Mandarin klasik yang sangat populer dan sering dinyanyikan saat perayaan Tahun Baru Imlek. Judulnya secara harfiah berarti “Selamat Tahun Baru,” dan liriknya berisi ucapan selamat dan harapan baik untuk tahun yang baru. Lagu ini menggambarkan suasana gembira dan penuh harapan di awal tahun, dengan melodi yang riang dan membangkitkan semangat. “He Xin Nian” sering diputar di berbagai tempat selama perayaan Imlek, mulai dari rumah, toko, pusat perbelanjaan, hingga acara-acara perayaan, menciptakan suasana yang meriah dan penuh sukacita. Lagu ini telah dinyanyikan oleh banyak penyanyi dalam berbagai versi dan aransemen, dan tetap menjadi salah satu lagu Imlek yang paling dikenal dan dicintai oleh masyarakat Tionghoa di seluruh dunia.

5. Ying Chun Hua – Teresa Teng

Ying Chun Hua – Teresa Teng

“Ying Chun Hua” (迎春花), yang berarti “Bunga Menyambut Musim Semi”, adalah lagu Mandarin klasik yang populer, terutama saat perayaan Tahun Baru Imlek. Lagu ini secara metaforis mengaitkan mekarnya bunga musim semi dengan datangnya musim semi dan tahun baru yang membawa harapan baru, kebahagiaan, dan keberuntungan. Liriknya sering kali menggambarkan keindahan bunga musim semi yang bermekaran dan menyebarkan keharuman, melambangkan awal yang baru dan semangat yang segar. Melodi lagunya umumnya ceria, riang, dan mudah diingat, sehingga menciptakan suasana yang optimis dan penuh semangat, sangat cocok untuk memeriahkan suasana perayaan Imlek dan menyambut datangnya musim semi. “Ying Chun Hua” telah dinyanyikan oleh banyak penyanyi dan diaransemen dalam berbagai versi, menjadikannya salah satu lagu Imlek yang klasik dan dicintai banyak orang.

Dengan memutar lagu-lagu klasik ini, perayaan Imlek akan terasa lebih istimewa, membawa nostalgia sekaligus semangat baru untuk memulai tahun dengan optimisme. Jangan lupa tambahkan lagu favoritmu ke playlist Imlek tahun ini!